O smyslu našich životů - audiofilská alba:
Dnešní radost audiofilu začneme (SA)CD, kde se potkali - špičkový Esoteric remaster / dirigent Eugen Jochum / skladatel Anton Bruckner
Nebudeme řešit kdo je lepší dirigent, zda "náš" rusko-francouzsko-americký, ale už léta český (čti - šéfdirigent České filharmonie Semjon Byčkov), nebo specialista právě na rozsáhlé plochy Brucknerových symfonií, německý (historickým pojmenováním) kapelník Eugen Jochum (1907 - 1987), prostě nebojte se klasiky a neváhejte vyzkoušejte nějaké audifilské vydání - třeba od japonských mágů (především) digitálních high-endových komponent, nějaké z jejich LP nebo SACD. Dnes to druhé - Super Audio CD s nahrávkou 2 symfonií rakouského skladatele, klavíristy a varhaníka Josefa Antona Brucknera (1824 - 1896), autora 7 mší, 2 requiem, 1 Te Deum a jednho Magnificat
Jeho náboženské přesvědčení je slyšet nejen z výše zmíněných "chrámových" skladeb, ale i z veškerého jeho díla včetně symfonií - není to ani +/- je to zajímavost - pro nás spíš milá, neb hudba zajímavě zase trošičku jiná, to je jasné +. Složil neuvěřitelných 12 symfonií (z nichž ta 12. je jen rozpracovaný náčrt, tu nestihl dokončit - číslovaných je 9 a 2 s označením stupnice (v které je úvodní věta symfonie). Ale již k dnešní MŇAMce audiofilské - kterou sada 2 disků SACD Esoteric:
BRUCKNER Symfonie č. 4 „Romantická” + Symfonie č. 9
Staatskapelle Dresden
Dirigent Eugen Jochum
Disk 1
Symfonie č. 4 Es dur, „Romantická” (premiéra 20. února 1881 ve Vídni, zde pozdější upravená verze 1878/80, ed. Nowak)
Disk 2
Symfonie č. 9 d moll (dílo složeno v rozsahu let 1887 - 96, poslední věta pouze skica, ed. Nowak)
Nahráno:
Symfonie č. 4 - Lukaskirche, Drážďany, 1. – 7. prosince 1975
Symfonie č. 9] Lukaskirche, Drážďany, 13. – 16. ledna 1978
Producent remasteringu: Motoaki Ohmachi (Esoteric Mastering Center)
Přidružený producent: Jo Yoshida (Esoteric Mastering Center)
Masteringový zvukař: Masaya Tohno (Esoteric Mastering Center)
¤ DSD Mastering
¤ hybridní CD / SACD
¤ vrstva Super Audio CD - 2kanálové stereo
¤ luxusní papírový obal
Tyto 2 skladby pochází z kompletní nahrávky symfonií dirigenta Eugena Jochuma, předního Brucknerova interpreta, a jsou považovány za vrchol jeho života. Staatskapelle Dresden se svým bohatým a vynikajícím zvukem uchvacuje a vyjadřuje Brucknera, kterého Jochum hledal.
Japonský remaster: ↑ klasika / jazz ↓
Japonský high-end audiofilský label se povětšinou věnuje opečování starých slavných nahrávek hudby klasické, ale občas udělá výjimku a na takovou je vhodno zvláště upozornit. Teď je ta chvíle, navíc náš je to velký oblíbenec (byť máme v redakci "jen" tucet jeho alb) příchází klasický jazz - na obr. výše jeden z Bohů jazzu Bill Evans - níže jedna ze skvělých šancí ho poznat - dnes o albu 2 star oboru ve verzi Esoteric (SA)CD: Bill Evans / Jim Hall - Undercurrent
Kdo jen vzdáleně se v jazzu zlatého věku orientuje, ten dle 2 jmen sólistů častů dávných - štěstím se zatetelí. Američan William John Evans, znám jako Bill Evans (přišel 1929 odešel 1980) je jeden z nejznámějších a nejvlivnějších jazzových pianistů 20. století, mnohonásobný držitel ceny Grammy, jehož harmonické cítění překračuje i chápání nadaných a a jeho nové a překvapivé interpretace jazzových standardů měly a dones mají vliv na celé generace jazzových interpretů, jimiž jsou nejlepší z nejlepších jazzových klavíristů Herbie Hancock, Chick Corea i Keith Jarrett, ale také kytaristé Lenny Breau (kanadský jazzový génius oslavovaný pro svou revoluční techniku fingerstyle, v níž mísil - jazz, country, flamenco a klasickou hudbu a vytvářel komplexní akordově-melodické aranžmá - často na 7strunné kytaře; 1941 - 84, nalezen uškrcen pohřben v neoznačeném hrobě v jižní Kalifornii - dnes pro svou brilantní hru uctíván) či ultrastar oboru Pat Metheny.
A teď si představte, že tak geniální jazzový klavír je doprovázen skladatelemm moderním jazzovým kytaristou, jenž díky své koncentrované, lyrické hře přesahující blokové akordy a „čistému, teplému, pravděpodobně nejpřirozenějšímu zvuku, jaký kdy byl na elektrické kytaře slyšet. Jeho význam pro rozvoj kytary v jazzu je bezkonkurenční u žádného jiného kytaristy jeho generace. Takový je Jim Hall (1930 - 2013) a jehož album Concierto (nahrané ve Van Gelder Studios v dubnu 1975 v hvězdném uskupení Paul Desmond - altsaxofon, Chet Baker - trubka, Steve Gadd - bicí, Ron Carter - kontrabas a pán zvuku kytar Jim Hall) patří k základnímu vzdělání nejen audiofila milovníka jazzu a hudby.. a hlavně stojí za poslech a poslech a poslech a..
Ale zpět k 24. dubnu a 14. květnu 1962, kdy v New Yorku vznikla nahrávka, loni remasterovaná v Tokiu, která by vašemu sluchu uniknout neměla. A nejen ceněnému obalu s fotografií od Toni Frissell, slavné americké fotografky Antoinette Frisell Bacon, známé fotografiemi haute couture a vlastně jejich opakem, syrovými foto z 2. světové. O náhlem konci brilantního tria Billa Evanse smrtí talentovaného kontrabasisty Scotta LaFaro autonehodou L.P. 1961 v pouhých 25 letech a jak to na rok rozhodilo hlavního protagonistu tria jste v rubrice četli. Jeho poslední alba Sunday at the Village Vanguard a Waltz for Debby zůstanou nezapomenutelná a pokud neznáte sakra ani vteřinu neváhejte, o to víc pochopíte proč tak jiné je dnes doporučované Esoteric (SA)CD: Bill Evans / Jim Hall - Undercurrent
Tohle je to pravé album (na obr. výše verze od Blue Note, (SA)CD varianta Esoteric by našim uším měla znít snad ještě o něco lépe) pro váš HiFi systému do klidu nočního tichého poslechu (po celý život nevíme vlastně přesně proč - v noci hraje sebelépe ošetřené HiFi s dokonale opečovaným napájením - stejně (nej)lépe) je rozhodnuto - bude to Esoteric SACD album (v přehled původní rozdělení na LP, dnes včetně bonusového materiálu):
Side A
1. My Funny Valentine (Richard Rodgers, Lorenz Hart) – 5:21
2. I Hear a Rhapsody (Jack Baker, George Fragos, Dick Gasparre) – 4:36
3. Dream Gypsy (Judith Veevers) – 4:33
Side two
4. Romain (Jim Hall) – 5:19
5. Skating in Central Park (John Lewis) – 5:19
6. Darn That Dream (Eddie DeLange, Jimmy Van Heusen) – 5:04
Bonus tracks:
7. Stairway to the Stars (Matty Malneck, Mitchell Parish, Frank Signorelli) – 5:38
8. I'm Getting Sentimental Over You (George Bassman, Ned Washington) – 4:13
9. My Funny Valentine (Alternate Take) – 6:54
10. Romain (Alternate Take) – 5:24
Bill Evans, klavír (úvodní foto)
Jim Hall, kytara (závěrečné foto)
Nahráno:
Skladby 2, 4, 8 at Sound Makers, New York City, on April 24, 1962
Skladby 1, 3, 5-7, 9, 10 at Sound Makers, New York City, on May 14, 1961
Re-mastering
Producer: Jo Yoshida (Esoteric Mastering Center)
Executive Producer: Motoaki Ohmachi (Esoteric Mastering Center)
Mastering Engineer: Masaya Tohno (Esoteric Mastering Center)
Info co nového audiolského nasbíráno máte, nyní slov Cicerových vzpomeňte..
„Nemůžeme moudrost stále jen sbírat, musíme ji také uplatňovat"
V Japonsku ještě chvilku zůstaneme - na tamní ocenění pro nejlepší špičkovou nahrávku mrkneme - v rámci ceremoniálu předávání cen 31. ročníku Japan Professional Music Recording Awards, zvtězil singl „Takeda no Komoriuta” z alba jazzové zpvěvačky Kanae Izutsu / Beyond the Window & Another Answer
Ocenění, které oceňuje dovednosti a citlivost inženýrů
Cena Japan Professional Music Recording Awards je ocenění, které vyzdvihuje zvukové inženýry podporující rozvoj hudební kultury a hudebního průmyslu. Cílem ocenění je zlepšit technologie a objevit novou generaci talentů. Hodnotí se hudební cítění a technické schopnosti inženýrů a ocení se ti nejlepší, kteří se podíleli na produkci. Letos se ceny konají již po 31. a vítězné práce byly vybrány po přísném výběrovém řízení z mnoha prací zaslaných mezi 1. a 30. zářím.
Cenu za vynikající zvuk v kategorii analogových disků tentokrát získala skladba Takeda's Lullaby jazzové zpěvačky Kanae Izutsua. Jedná se o 30cm LP desku na černém vinylu Beyond the Window & Another Answer.
Hnací silou tohoto ocenění byl zvukař Katsutoshi Kitamura (Mixers Lab, Warner Music Mastering). V tomto digitálním věku toto ocenění oceňuje extrémně jemnou a pokročilou technologii, která umožňuje vtisknout do drážek analogové desky maximální možné množství zvukových informací.
7" singl je též k dispozici
Ačkoli cena byla udělena klasickému LP, audio nadšenci mají velký zájem i o 7palcový singl vydaný od stejného mistra zvukaře („Limited Edition Izutsu Kanae / SUPER CLEAR AND BLACK VINYL 2-EP SET “). Katsutoshi Kitamura uvedl, že při tvorbě tohoto 7palcového singlu zvolili ještě agresivnější přístup ke kvalitě zvuku než u 30cm LP. Využíváním různých fyzických omezení singlů je tato deska ztělesněním výzvy inženýrů posouvat kvalitu zvuku na její hranice.
Kanae Izutsu / Beyond the Window & Another Answer (LP 180g)
plně analogový záznam a zpracování
Doporučená cena: 5 500 ¥ (včetně daně)
Vydavatelství: Ongen
Řezací stroj Neuman VMS70 - kvalita žije (věčně)
Nahrávka přitáhla pozornost nejen v Japonsku, ale i v zahraničí a získala velkou chválu jak za hudbu, tak za kvalitu zvuku. To je album obsahující celkem 9 skladeb z dřívějších 2 alzutsub Kanae I. Tato vinylová deska Kanae Izutsu / Beyond the Window & Another Answer obsahující to nejlepší z alba Beyond the Window (2024) a alba Another Answer (2021), zazní to teď možná trochu překvapivě, ale zpěvačky důsledně hledající co nejlepší zvuk - která se těší trvalé popularitě mezi hudebními fanoušky, ale i audiofily.
Zpěv: Kanae Izutsu
Piano: Yuni Fujisawa (Steinway)
Elektrická baskytara: Hiroshi Ogawa ↓
Kontrabas: Hidetaka Isobe
Kytara/irské buzuki: Masahiro Itami
Perkuse, vibrafon: Takayuki Okubo
Housle: Kentaro Nishida
Nahrávací tým
Mastering technik: Takuya Kato (MIXER'S LAB)
Střihací technik: Katsutoshi Kitamura (MIXER'S LAB)
Střihací studio: MIXER'S LAB WMM MASTERING 1 místnost
Zvukový producent a nahrávací technik: Hideo Takada ↓ (MIXER'S LAB)
Vydavatelství: Memory Tech Co., Ltd.
Fotografie: Kumi Watanabe
Výtvarný design: Shuntaro Ryo
Produkce: Kanae Izutsu (JellyfishLB)
Audiofilská jazzová nahrávka se stala až nečekaně trochu komerčním hitem - v nabídce jako vysoce kvalitní singl (7 palců) od Kanae Izutsu je nyní k dispozici v limitovaném množství; 2disková sada 1x na černém a 1x průhledném vinylu.
Na veletrhu OTOTEN2025 a TIAS2025, získala nahrávka ocenění za svou „mimořádně vysokou kvalitu zvuku“. Na základě četných žádostí účastníků o vydání bylo konečně rozhodnuto o výše zmíněném limitovaném nákladu. Singl využívá raznici vyrobenou z prvního lakovaného disku, který byl „nabroušen na hranici možností“ Katsutoshi Kitamurou. Sada obsahuje černou i průhlednou vinylovou verzi, takže si můžete vychutnat rozdíl ve zvuku (ne na tomto výlisku, ale redakcí opakovaně ověřeno, že na běžných systémcích je to tak trochu jedno, na "lepším" HiFi černý vinyl však jednoznačně vítězí - k čemuž u doporučované nahrávky došla i japonská srovnání).
Všechno to začalo touhou a zvědavostí
„Touha po dokonalosti (perfekcionismus) nás může zničit, protože vede k chronickému stresu, úzkostem, depresím, vyhoření a poškozuje vztahy” - tvrdí někteří, ale to neznají to blaho výsledků posedlosti perfekcionismem v HiFi.
Začalo to L.P. 2024, během vývoje produktu pro Memory-Tech, kdy se k rukám mistra řezu Kitamura Katsutoshi dostaly skladby Sing Sing Sing a Takeda's Lullaby z alba Kanae Isutzu - Another Answer (2x obr. níže). Poté mistr technik Kitamura Katsutoshi vyřezal 7palcový singl a vytvořil sample na černém disku. Kitamura řekl: „Jelikož se jednalo o sample disk, posunul jsem řezání na hranici možností. Kdybych věděl, že se to dostane do komerčních prostor, nedostal bych se tak daleko.“
Seznam skladeb:
Strana A: Sing Sing Sing
Strana B: Takeda's Lullaby
Název: SUPER CLEAR AND BLACK VINYL 2-EP SET
Umělec: Izutsu Kanae
Specifikace disku: 7" vinylová deska - sada super čirého vinylu a černého vinylu
Limitovaná edice: pouze 400 sad
Číslo produktu: průhledný vinyl LBEP-056C / černý vinyl LBEP-056
Rychlost otáče:k45 ot./min
